Hagamos un cartel

 

Definición de cartel

Es un material gráfico que transmite un mensaje y que está integrado en una unidad estética formada por imágenes y textos, impresos generalmente en papel, que causan un impacto fundamentalmente visual. Ha sido definido por algunos estudiosos como "un grito en la pared", que atrapa la atención y obliga a percibir un mensaje. También puede definirse como un susurro visual que, ligado fuertemente a las motivaciones e intereses del individuo, penetra en su conciencia y le induce a adoptar la conducta sugerida.

En conclusión, es un material gráfico, cuya función es lanzar un mensaje al espectador con el propósito de que éste lo capte en un corto espacio de tiempo, lo recuerde y actúe en consecuencia. En este sentido el cartel cumple múltiples funciones en nuestra sociedad tales como:

- Función informativa,

- Función publicitaria,

- Función estética,

- Función propagandística, y

- Función educadora

Consejos para diseñar un buen cartel

Precisar la verdadera finalidad del cartel, vender, publicitar, anunciar, dar consejo...

Si se trata de un cartel informativo, predominará el texto sobre la imagen.

Si se trata de un cartel formativo, predominará la imagen que será reforzada con un texto corto(eslogan).

Habrá que decidirse por una sola idea, no diluyéndose en varios conceptos.

En ocasiones lo mucho dice poco y lo poco dice mucho. Comunicar con fuerza, claridad y simplicidad.

Tener en cuenta a quién va dirigido.

Un cartel que no es comprendido en un par de segundos no es un buen cartel.

Si optamos por las imágenes (fotos o recortes de revistas, dibujos, etc...) no hemos de recargar el cartel con elementos innecesarios.

Si, por lo contrario, decidimos usar textos, hemos de realizar una composición clara, precisa y concisa. Hay que simplificar el mensaje.

Otro factor a tener en cuenta es el formato del cartel: debe verse a distancia. Siempre rectangular y preferentemente en vertical.

El uso del Color: elemento primordial para llamar la atención. Colores "fríos" o "calientes". El contraste es otro factor importante para captar la atención. Contrastes máximos: negro sobre blanco, negro sobre amarillo, rojo sobre blanco, blanco sobre negro, azul sobre blanco, negro sobre rojo...

Las tipografías que utilicemos (tipo, tamaño etc.) deben ser legibles, escoger cual es la tipografia adecuada ayuda mucho al cartel.

Proporción del cartel: debe haber un equilibrio entre la imagen y el texto.

La disposición: la lectura generalmente se realiza de izquierda a derecha, y de arriba hacia abajo.

La creatividad. Sin creatividad y originalidad no es posible hacer un buen cartel.

Todo lo anterior se puede resumir en el vídeo de abajo:

 

Actividad a realizar

Los alumnos de E.P.V. deberán confeccionar un cartel de carácter educativo-propagandístico que aluda a la defensa de los Derechos Humanos. Deberán confeccionarlo utilizando cualquier técnica que estimen conveniente (pintura, dibujo, fotografías, collage, etc.). El formato debe ceñirse a un A-3 (297 x 420mm). Para saber más del tema y buscar motivos de inspiración podemos acudir a diferentes páginas web en las que se habla sobre los DDHH, su historia, su situación en el mundo, etc.

http://es.wikipedia.org/wiki/Derechos_Humanos

http://www.es.amnesty.org/index.php

También podéis acudir a la siguiente web en la que se muestran diseños de carteles muy originales, hechos por particulares, sobre temas relacionados también con la democracia y los derechos civiles:

https://www.grafous.com/45-carteles-por-los-derechos-humanos/

A continuación se muestran carteles que tratan de una u otra manera de los DDHH, para que los alumnos busquen ideas para su diseño:






Echadle un vistazo a este originalísimo y emotivo vídeo contra la violación de los DDHH:

¡¡Ánimo!!

OP-Art / Arte óptico

Hoy vamos a hablar del arte óptico, un tipo de arte abstracto que intenta estimular la percepción con formas geométricas, ilusiones ópticas y colores vibrantes. Abajo un par de ejemplos de cómo puede ser una ilusión óptica:

Algunos de los mejores artistas del arte óptico son:

Viktor Vasarely

Bridget Riley

Jesús Soto

Cruz Díez

Aquí algunos ejemplos:

La actividad a realizar consiste en, partiendo de la lámina que nos entregará el profesor, unir los puntos siguiendo el siguiente esquema:

 El resultado lo colorearemos y debe parecerse a lo siguiente:

¡¡¡Ánimo!!!

Aleatoriedad

 A veces en la vida cotidiana las casualidades, las coincidencias felices, lo aleatorio juega un papel muy importante en la vida de las personas. Pero ¿Qué significa aleatorio? Según el diccionario de la RAE:

Si seguimos tal definición, tendremos que averiguar el significado de la palabra "azar":

Así que lo aleatorio tiene que ver con lo que ocurre cuando tiramos los dados. Vamos a intentar generar una serie de imágenes en las que los elementos de las mismas no sean decididos por nosotros sino por el azar, o sea, un dado. Para empezar construiremos un dado partiendo de la plantilla de abajo:

Una vez recortado el dado tendremos que colorear cada cara con un color diferente, obtenido de la combinación de 6 colores que surge de aplicar al círculo cromático el siguiente principio basado en el hexágono. Podemos usar lápices de colores, témperas o rotuladores:

Ahora es cuando viene lo divertido. 

PRIMERA OBRA:

Tiraremos el dado y, cada vez que lo tiremos, el color que salga será el que utilizaremos para rellenar un recuadro de la cuadrícula de 20 x 20 que aparece abajo(serían como los píxeles de una pantalla). Debemos utilizar el orden de relleno que se muestra más abajo:

El resultado de que decida el dado y no nosotros se convertirá en una obra de arte aleatorio. Una vez que todos los compañeros acaben su obra, las compararemos en clase y veremos lo interesante que puede llegar a ser. A continuación un programita hecho con unas pocas líneas de código en processing que hace lo mismo del ejercicio anterior pero en el ordenador:

https://www.openprocessing.org/sketch/1027726

SEGUNDA OBRA:

En una lámina como la que aparece abajo y usando el mismo dado del ejercicio anterior, vamos a seguir las instrucciones del siguiente vídeo. Las líneas resultantes habrá que rotularlas con regla y luego decidir los colores libremente. Podemos usar témperas, lápices o rotuladores para rellenar los espacios resultantes. También podemos hacer los diseños en blanco y negro:

Aquí os dejo otra pieza de código en Processing que puede hacer dibujos aleatorios que parecen garabatos inesperados. Abre la app y juega clicando en la pantalla:

 

https://openprocessing.org/sketch/1365042

 

¡¡¡Ánimo!!!

Escalas de color

 En este proyecto vamos a aplicar conocimientos adquiridos en trabajos anteriores. Vamos a utilizar las escalas de color.

La idea es elegir una foto que nos guste. Por ejemplo, yo he elegido esta foto que me hice con mi hermano hace un tiempo y que me gusta mucho:

Una vez que tengamos la foto impresa en formato A-4, podemos, mediante papel cebolla, ir calcando los diferentes tonos simplificando la imagen por ejemplo a una secuencia de 6/7 tonalidades de grises diferentes:

El resultado de simplificar la foto dibujando las líneas que dividen un tono del siguiente debería querdar más o menos así:

Una vez hecho esto, calcaremos el dibujo hecho en el papel cebolla a una hoja del block o cartulina para, después, empezar a ir pintando cada zona con su tono correspondiente. El resultado final debería quedar tal que así:

No hace falta decir que podemos usar diferentes escalas de color. Yo lo he hecho en gamas de 7 grises para que se entienda el proceso.

¡¡Al ataque!!

Hablemos de la pandemia

Hemos sufrido y seguimos sufriendo las consecuencias de una pandemia desconocida en nuestra historia reciente y que está generando cambios muy radicales y de forma acelerada en las vidas de todos nosotros. El arte, como forma de expresión, sirve para desarrollar nuestra expresividad y compartir ideas y sentimientos con los otros. En ese sentido se propone al alumnado pensar en la pandemia y en los siguientes temas relacionados:

1) Qué es un virus y, en concreto qué es el COVID-19, pandemias en la historia;

2) Cómo nos afecta la pandemia en nuestra vida cotidiana, desde sus comienzos (confinamiento, enfermedad, economía, trabajo online, educación, sanidad...), hasta el momento presente;

3) Acciones personales para parar el contagio (seguridad sanitaria, limpieza, civismo...);

4) Sueños de futuro...

El alumnado puede hacer un dibujo libre sobre cómo han vivido el confinamiento, o sobre sus miedos al COVID, o sobre sus esperanzas de futuro... Podrán usar las técnicas que deseen. Se valorará la imaginación, la creatividad, la expresividad y la calidad artística del dibujo. Se puede introducir la actividad con alguno de estos vídeos:

ttps://view.genial.ly/5e5789a0632611123aef8cde/interactive-image-imagen-interactivahttps://view.genial.ly/5e5789a0632611123aef8cde/interactive-image-imagen-interactivahttps://view.genial.ly/5e5789a0632611123aef8cde/interactive-image-imagen-inter

Ya existe en instagram un museo virtual de arte COVID. Muy recomendable:

https://www.instagram.com/covidartmuseum/

Poliedros platónicos

A continuación os mostramos algunos de los vídeos realizados por los alumnos de Dibujo Técnico de 2º de bachillerato, sobre los poliedros regulares o platónicos. Los han hecho durante el confinamiento, lo cual hace que tengan aún más mérito. Son superdivertidos además de muy formativos. Si queréis saber qué son y qué características especiales tienen, ved los vídeos y además de aprender os váis a reír un ratino. Disfrutadlos:

Fotografiando cuadros famosos

Hola a todos. Este nuevo proyecto creo que es perfecto para pasar un buen rato durante este tiempo de confinamiento. Se trata de elegir un cuadro famoso de la historia de la pintura que vamos a convertir en una fotografía. Para que lo entendáis a la primera, abajo os dejo algunos ejemplos. A la izquierda el cuadro original y a la derecha la versión casera en foto:

¿Veis en qué consiste el proyecto? Cada uno de vosotros debéis elegir un cuadro famoso de un artista importante. Una vez que lo hayáis elegido habrá que pensar en las necesidades materiales (ropas, telas, objetos, espacios, luz...) necesarios para emular la escena. Una vez que tengamos lo necesario tenemos que crear el escenario. Para ello habrá que ubicar los objetos, las arrugas de las telas, las posturas de los personajes, etc... hasta que nuestro encuadre se parezca al original. Hay que tener en cuenta si la iluminación es natural o artificial. Si es natural, como por ejemplo la luz que entra por una ventana, habrá que pensar en la hora del día más idónea (mañana, mediodía o tarde), del uso de cortinas o pantallas para hacer la luz más difusa. Si es artificial, sería interesante tener en cuenta el ángulo de la luz, su procedencia, color... Podemos usar lámparas, flexos o incluso velas (en este caso mucho cuidado). En ningún caso uséis flash. Es posible que en algún caso necesitéis crear el fondo mediante una pintura sobre una tela, o usar un poster de fondo. Como veis en los ejemplos de arriba, todo es cuestión de hacer de la necesidad virtud.

¡¡¡Mucho Ánimo!!!